[Nayttelyposti] Piirrän viivan itselleni -näyttely avautunut Aboa Vetus & Ars Novassa

[Linda Hannula]

Piirrän viivan itselleni
12.2.–25.4.2010 Ars Novassa

Piirrän viivan itselleni -näyttelyn taiteilijoita yhdistää viivan 
käyttö. Mukana on kahdeksan ruotsalaista taiteilijaa: Maria Bajt (s. 
1976), Jenny Granlund (s. 1972), Carin Ellberg (s. 1959), Monica Höll 
(s.1960), Sonja Larsson (s. 1955), Anne Thulin (s. 1953), Susanne 
Vollmer (s. 1976) ja Nanna de Wilde (s. 1975). Esimerkkejä teoksista on 
nähtävillä osoitteessa 
http://www.aboavetusarsnova.fi/fi/nayttelyt/piirran-viivan-itselleni

Piirtäminen on perustavimpia tekniikoita kuvataiteen tekemisessä ja 
usein tärkeä osa työskentelyprosessia. Jokainen taiteilija joutuu 
vähintään opintojensa aikana määrittämään piirtämisen merkityksen 
itselleen. Piirtämisen houkuttelevuus piilee kynään tarttumisen 
helppoudessa. Voi vain ottaa palan paperia ja antaa mennä. Se ei vaadi 
suuria valmisteluja ja antaa mahdollisuuden suoraan ilmaisuun pienin 
välinein, rajoittamatta kuitenkaan syntyvän teoksen kokoa: kaikki on 
mahdollista lapusta installaatioon.

Piirrän viivan itselleni -näyttely keskittyy nimensä mukaisesti viivaan. 
Sen voimaa ja kiinnostavuutta lisäävät muodon, värin ja tekniikoiden 
kirjon mukanaan tuomat nyanssit. Näyttelyssä nähdään viivoja, jotka on 
toteutettu lyijykynän ja siveltimen lisäksi mm. viiltämällä, 
pursottamalla ja sukkahousuista muotoilemalla. Keskenään erilaiset 
taiteilijat rakentavat kuvaa elämästä kurinalaisin ja omia ratojaan 
rönsyilevin, esittävin ja abstraktein viivoin. Teosten väriskaala 
vaihtelee tiukan mustavalkoisesta herkkien harmaan sävyjen kautta 
räiskyvään pinkkiin. Näyttelyn pienimmät teokset ovat hädin tuskin 
A4-kokoisia, suurikokoisimmat on tehty suoraan tilaan, seinälle maalaten 
tai tapetoiden.

Näyttelyn kuraattori, taidemaalari Mari Rantanen on asunut pitkään 
Ruotsissa ja tuntee maan taidekentän hyvin. Vuosina 1996–2005 hän toimi 
professorina Tukholman Kuninkaallisessa taidekorkeakoulussa. Mari 
Rantanen on tietoisesti halunnut koota näyttelyyn eri ikäisiä 
taiteilijoita ja mahdollistaa vuoropuhelun heidän välillään. Nanna de 
Wilde, Maria Bajt, Susanne Vollmer ja Jenny Granlund ovat Mari Rantasen 
entisiä oppilaita. Carin Ellberg, Anne Thulin, Monica Höll ja Sonja 
Larsson ovat 1950- ja 1960-luvulla syntyneitä taiteilijoita ja 
ruotsalaisen nykytaiteen vakiintuneita nimiä.

Taiteilijaesittelyt:

Maria Bajt (s. 1976) yhdistää piirustus- ja maalausinstallaatioissaan 
hallitusti kaikkea kaikkeen. Niissä on hauska käyskennellä – koskaan ei 
tiedä, mitä hänen viidakostaan löytää. Hänen huoneen täyttävissä 
installaatioissaan, jotka ovat tilaan suunniteltuja kokonaisuuksia, on 
visuaalisesti runsas kerronta. Ideoita ja vaikutteita grafiikkaa, 
piirustusta, maalausta ja kollaasia yhdisteleviin teoksiinsa Maria Bajt 
saa mm. matkoillaan näkemistään käsitöistä ja kansantaiteesta.

Carin Ellberg (s. 1959) on vahva feministinen taiteilija. Hänen 
teostensa estetiikka on haastavaa ja kiehtovaa, kerronnallisuus 
houkuttelevaa. Hänen teoksissaan leikki kohtaa taiteen, ja 
arkipäiväiset, kodin piiristä tutut esineet ja materiaalit käyvät läpi 
muodonmuutoksen tullessaan osaksi taideteosta. Naisten sukkahousut, 
epämukavat ja epäkäytännölliset mutta usein välttämättömät, muuttuvat 
Carin Ellbergin käsien kautta piirrosjäljeksi, kiehtoviksi ornamenteiksi.

Jenny Granlundin (s. 1972) monumentaaliset kuviokentät ja muotojen 
yltäkylläisyys avautuvat katsojalle upeina panoraamoina. Suurikokoiset 
lyijykynäpiirustukset ovat pitkän työn tuloksia, ja ne ovat rakentuneet 
kerros kerrokselta, välillä kumilla poispyyhkien. Työskentelyn eri 
vaiheet paljastuvat teoksia läheltä tarkasteltuna. Jenny Granlundin 
teoksissa yhdistyy intuitiivinen työskentelytapa hallittuun 
dekoratiivisuuteen.

Monica Höllin (s.1960) piirustusten esillepanosta syntyy iloisen 
energinen yhdistelmä sarjakuvaa, designia ja pinkkiä väriä. Monica 
Höllin viiva elää omaa elämäänsä – silmä ja mieli seuraavat sitä yhtä 
lailla kuin kuvista löytyvää tarinaa. Lähempi tarkastelu osoittaa, että 
piirustusten viivat kulkevat erilaisissa huonemaisissa tiloissa. Tällä 
lienee yhteys Höllin installaatioihin, joissa hän on täyttänyt 
galleriatiloja erilaisilla tavoilla: esimerkiksi seinästä seinään 
venytetyillä, risteävillä kuminauhoilla.

Sonja Larssonin (s. 1955) maalausten voima on abstraktin kuvakielen 
puhtaudessa ja runollisuudessa, loogisuuden ja tunteen välisessä 
jännitteessä. Hän on kehittänyt eleettömän ja hienostuneen 
maalaustekniikan. Hänen maalauksissaan risteävät rytmikkäästi paksulti 
maalatut määrätietoiset viivat, jotka kuitenkin näyttävät kevyesti 
lepäävän maalauspinnalla kuin hento verkko tai harso.

Anne Thulinin (s. 1953) pienet, muotokieleltään yksinkertaiset ja 
vaatimattomat piirustukset avaavat mielen hiljaisuudelle ja läsnäololle. 
New Yorkissa työskentelevä Thulin tekee myös veistoksia, ja hänen 
leikkaamalla toteutetut piirustuksensa ovat nekin ikään kuin paperisia 
veistoksia, joiden kolmiulotteisuuden voi juuri ja juuri havaita. 
Paperille viilletyt viivat tulevat näkyviksi kun taiteilija hieroo 
niihin pigmenttiä. Harmaan sävyt ja delikaatit kuvat syntyvät ilman 
kynän kosketusta.

Susanne Vollmerin (s. 1976) kauniit ja arvoitukselliset seinäpiirrokset 
kiehtovat eleganssillaan. Ne ovat tiukasti mustavalkoisia, niistä ei 
löydy harmaan sävyjä mustan ja valkoisen väliltä. Hänen suoraan seinälle 
maalaamansa viivat ovat orgaanisia, omaa elämäänsä eläviä, mutta 
kuitenkin hallittuja ja harkittuja. Susanne Vollmerin seinämaalaus on 
ainutkertainen teos, joka tulee näyttelyn päätyttyä ylimaalatuksi.

Nanna de Wilden (s. 1975) lyijykynäpiirustuksissa on surrealistinen ja 
eroottinen maailma. Suurikokoisissa piirustuksissa ensinäkemältä 
arkipäiväiset, tavanomaiset esineet kokevat kiehtovan, mutta epäluuloa 
herättävän vinksahduksen: tuoli onkin puettu naisten alushousuihin, 
peilipöydästä kasvaa sensuellit jalat. Nanna de Wilde tekee esinelöytöjä 
kirpputoreilta, ja yhdistelee niitä intuitiivisesti. Osa oudoista 
esinekoosteista päätyy hänen piirustustensa aiheiksi.


-- 
Linda Hannula
tiedottaja (ma. 1.1.-31.3.2010)
02 279 4914
040 576 3839
linda.hannula at aboavetusarsnova.fi


Aboa Vetus & Ars Nova
arkeologis-historiallinen ja nykytaiteen museo